{"id":39,"date":"2010-10-03T21:58:46","date_gmt":"2010-10-03T20:58:46","guid":{"rendered":"http:\/\/galeriedeparis.fr\/afcc\/?p=39"},"modified":"2010-10-03T21:58:46","modified_gmt":"2010-10-03T20:58:46","slug":"information-sur-les-participants-russes-de-saint-petersbourg","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/galeriedeparis.fr\/afcc\/?p=39","title":{"rendered":"information sur les participants russes de Saint-P\u00e9tersbourg"},"content":{"rendered":"<p> <\/p>\n<p align=\"center\"><strong>Peintres russes de Russie : de\u00a0 Saint-P\u00e9tersbourg et Moscou, <\/strong><\/p>\n<p align=\"center\"><strong>pr\u00e9sent\u00e9s par le Centre Mus\u00e9al \u201cPeintre de Saint-P\u00e9tersbourg, Mo\u00eeka 100\u201d participants \u00e0 l&rsquo;exposition \u00e0 la Mairie du 9e, Paris septembre-octobre 2010<\/strong><\/p>\n<p align=\"center\"><strong> <\/strong><\/p>\n<p><strong>Alexandre ALEKSANDROVSKI <\/strong><\/p>\n<p><strong> <\/strong><\/p>\n<p>A.Aleksandrovski a fait ses \u00e9tudes \u00e0 l&rsquo;Acad\u00e9mie des Beaux-Arts de Saint-P\u00e9tersbourg. Il peint en se basant sur la nature. L&rsquo;artiste s&rsquo;inspire beaucoup des voyages en Russie. Notamment, les toiles qui sont pr\u00e9sent\u00e9es \u00e0 l&rsquo;exposition \u00ab\u00a0Grandes Signatures \u2013 Petits Formats\u00a0\u00bb ont \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9es lors de son voyage dans d&rsquo;anciens monast\u00e8res en Russie.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p><strong>Igor BOLOTOV\u00a0 n\u00e9\u00a0 en 1958<\/strong><\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>A \u00e9tudi\u00e9 \u00e0 la Facult\u00e9 de restauration \u00e0 l&rsquo;Acad\u00e9mie des Beaux-Arts de Saint-P\u00e9tersbourg. Le champ artistique d&rsquo;Igor Bolotov est tr\u00e8s vaste : de l&rsquo;ic\u00f4ne russe jusqu&rsquo;aux paysages et m\u00eame la restauration d&rsquo;objets d&rsquo;art. Les derni\u00e8res \u0153uvres du peintre sont plut\u00f4t abstraites.<\/p>\n<p>Depuis 1998 l&rsquo;artiste expose souvent ses \u0153uvres dans la galerie Belle Arte et \u00ab\u00a0Russkiy Dom\u00a0\u00bb \u00e0 Berlin. Ses tableaux sont dans de nombreuses collections publiques et priv\u00e9es.<\/p>\n<p>Igor Bolotov d\u00e9crit lui-m\u00eame : \u00ab\u00a0Je suis peintre. J&rsquo;examine la ligne de l&rsquo;horizon, \u00e9coute attentivement le bruit d&rsquo;un avion passant, travaille sur la cr\u00e9ation de mon langage et mon style. Je r\u00e9fl\u00e9chis, l&rsquo;\u00e9tendue est ma particularit\u00e9. L\u00e0-bas il y avait le courant du Fleuve qui avait \u00e9t\u00e9 d\u00e9couvert. Le monde est habit\u00e9 par des esprits. On peut les voir au fond du lit ensabl\u00e9, sous le limon, remuant doucement et les appeler \u00e0 surgir. Et l\u00e0, ils apparaitront en filles\u00a0\u00bb.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p><strong>Vassilii BRATANIUK\u00a0 n\u00e9 en 1964 <\/strong><\/p>\n<p><strong> <\/strong><\/p>\n<p>Le peintre est un ma\u00eetre du portrait et du paysage. Pourtant son sujet principal est le ballet. Passionn\u00e9 par le ballet classique, l&rsquo;artiste a fait des portraits des \u00e9toiles du ballet russe telles que Ma\u00efa Plissetska\u00efa et Ouliana Lopatkina.<\/p>\n<p>Ses \u0153uvres sont dans les collections des mus\u00e9es tels que le Mus\u00e9e de l&rsquo;art th\u00e9\u00e2tral et de la musique, le Mus\u00e9e de l&rsquo;Acad\u00e9mie du ballet russe de Vaganova, la Galerie de Tcheliabinsk, le Mus\u00e9e d&rsquo;art contemporain \u00e0 York (Grande-Bretagne) ainsi que dans des collections priv\u00e9es dans des pays diff\u00e9rents.<\/p>\n<p>L&rsquo;artiste a particip\u00e9 \u00e0 de nombreuses expositions parmi lesquelles les plus importantes sont l&rsquo;exposition de peintres ukrainiens au Canada en 1986, Le Grand Prix \u00ab\u00a0Ballet vu par l&rsquo;artiste\u00a0\u00bb \u00e0 la Galerie Luke&#038; A Gallery \u00e0 Londres en 2002, le Festival des arts \u00e0 La Haye (Pays-Bas) en 2003 et 2006.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>Fyodor FYODOROV  n\u00e9 en 1966<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>N\u00e9 dans une famille de peintres, Fyodor Fyodorov a grandi dans l&rsquo;ambiance artistique et a r\u00e9alis\u00e9 sa pr\u00e9destin\u00e9e en suivant le chemin de son p\u00e8re.<\/p>\n<p>Il est membre de l&rsquo;Union des artistes et dipl\u00f4m\u00e9 de l&rsquo;Acad\u00e9mie des Beaux-Arts de Saint-P\u00e9tersbourg. Le peintre travaille dans le genre historique, le portrait, le dessin et le paysage. Son \u0153uvre est caract\u00e9ris\u00e9 par son int\u00e9grit\u00e9 propre \u00e0 la peinture russe r\u00e9aliste.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>Sergei LIAKHOVITCH\u00a0 n\u00e9 en 1961<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>A fait ses \u00e9tudes \u00e0 l&rsquo;Acad\u00e9mie des Beaux-Arts de Saint-P\u00e9tersbourg. Le peintre travaille dans le style impressionniste et son sujet principal sont les motifs de Saint-P\u00e9tersbourg.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>Viktor LIAPKALO  n\u00e9 en 1956<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>Viktor Liapkalo a termin\u00e9 ses \u00e9tudes \u00e0 l&rsquo;Acad\u00e9mie des Beaux-Arts de Saint-P\u00e9tersbourg et il est membre de l&rsquo;Union des artistes.<\/p>\n<p>Ses \u0153uvres sont dans des collections priv\u00e9es en Russie, Ukraine, Allemagne, Isra\u00ebl, Norv\u00e8ge, Etats-Unis, Finlande, Su\u00e8de.<\/p>\n<p>Viktor Liapkalo travaille dans le portrait, le paysage et le nu.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p><strong>Moussa MOUSSAEV\u00a0 n\u00e9 en 1950<\/strong><\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>N\u00e9 au Daghestan. Dipl\u00f4m\u00e9 de l&rsquo;Acad\u00e9mie des Beaux-Arts de Saint-P\u00e9tersbourg. Les genres principaux dans lesquels l&rsquo;artiste travaille sont la nature morte et le paysage surtout des montagne de Caucase du Nord. R\u00e9connu et adul\u00e9 dans sa r\u00e9publique autonome, il y a b\u00e9n\u00e9fici\u00e9 des expositions dans des Mus\u00e9es, qui poss\u00e8dent ses oeuvres\u00a0 majeures.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p><strong>Anatoly PEREVYCHKO\u00a0 n\u00e9 en 1952 <\/strong><\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>Le peintre a termin\u00e9 l&rsquo;Acad\u00e9mie des Beaux-Arts de Saint-P\u00e9tersbourg en 1992 et il a aussi \u00e9tudi\u00e9 dans plusieurs ateliers d&rsquo;artistes russes renomm\u00e9s (Boris Ougarov, Viktor Reikhter). Il est membre de l&rsquo;Union des artistes. En 2002, Anatoly Perevychko a obtenu le titre de \u00ab\u00a0Cavalier de l&rsquo;ordre de Karl Faberg\u00e9\u00a0\u00bb pour sa s\u00e9rie de peintures sur l&rsquo;histoire de la joaillerie de la fin du XIXe \u2013 d\u00e9but du XXe si\u00e8cles.<\/p>\n<p>L&rsquo;artiste est amoureux de la Russie dont les paysages sont repr\u00e9sent\u00e9s dans ses tableaux. A.Perevyshko suit les traditions de l&rsquo;\u00e9cole de la peinture r\u00e9aliste russe. Le peintre est \u00e9galement l&rsquo;auteur d&rsquo;articles et de livres sur de grands artistes russes du XIXe \u2013 XXe tels que Gorbatov, Semigradski, Bogdanov-Belski et d&rsquo;autres.<\/p>\n<p>Anatoly Perevychko travaille dans le genre historique, le portrait et le paysage et en m\u00eame temps il fait des recherches dans l&rsquo;histoire de la peinture r\u00e9aliste russe.<\/p>\n<p>Depuis 2005, A.Perevychko est le directeur artistique de la galerie \u00ab\u00a0L&rsquo;artiste de Saint-P\u00e9tersbourg\u00a0\u00bb et le r\u00e9dacteur en chef de la revue \u00ab\u00a0L&rsquo;artiste de Saint-P\u00e9tersbourg\u00a0\u00bb.<\/p>\n<p>Ses \u0153uvres se trouvent dans le fond du Mus\u00e9e national russe \u00e0 Moscou et du Mus\u00e9e de Karl Faberg\u00e9 \u00e0 Baden-Baden.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p><strong>Nikolai REPINE\u00a0 n\u00e9 en 1932 <\/strong><\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>Le nom de Nikolai R\u00e9pine est connu en Russie et \u00e0 l&rsquo;\u00e9tranger par de nombreuses expositions. Depuis 40 ans l&rsquo;artiste enseigne \u00e0 l&rsquo;Acad\u00e9mie des Beaux-Arts de Saint-P\u00e9tersbourg o\u00f9 il a fait ses \u00e9tudes.<\/p>\n<p>Le peintre travaille dans plusieurs styles dont les plus principaux sont le portrait et le paysage. Dans sa s\u00e9rie de paysages \u00ab\u00a0\u00c9t\u00e9. Le jour de la St. Pierre\u00a0\u00bb c&rsquo;est l&rsquo;image de la Russie \u00e9ternelle qui est refl\u00e9t\u00e9e.<\/p>\n<p>Beaucoup d&rsquo;\u0153uvres de R\u00e9pine sont dans des mus\u00e9es en Russie et en Chine ainsi que dans des collections priv\u00e9es aux \u00c9tats-Unis et en Europe.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p><strong>Nina RYZHIKOVA\u00a0 n\u00e9e en 1968 <\/strong><\/p>\n<p>En 1993, Nina Ryzhikova termine ses \u00e9tudes \u00e0 la Facult\u00e9 de la peinture monumentale de l&rsquo;Acad\u00e9mie des Beaux-Arts de Saint-P\u00e9tersbourg. Deux ans apr\u00e8s, sa premi\u00e8re exposition personnelle a lieu \u00e0 la galerie de l&rsquo;Union des artistes de Saint-P\u00e9tersbourg. Depuis 2001, Nina Ryzhikova participe \u00e0 de nombreuses expositions collectives en Chine, en Su\u00e8de et en Russie.<\/p>\n<p>Sa peinture est facile \u00e0 reconna\u00eetre par son style d\u00e9coratif et les sujets d&rsquo;enfance. Nina travaille dans des couleurs pasteles, presque transparentes ce qui donne \u00e0 ses \u0153uvres un c\u00f4t\u00e9 un peu nostalgique.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p><strong>Boris SEMENOV\u00a0 n\u00e9 en 1939 <\/strong><\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>A fais ses \u00e9tudes \u00e0 l&rsquo;Acad\u00e9mie des Beaux-Arts de Saint-P\u00e9tersbourg. Le peintre s&rsquo;est inspir\u00e9 des paysages de la Russie o\u00f9 il a beaucoup voyag\u00e9 (Crim\u00e9e, Caucase, Kuban, Taman, Orient Extr\u00eame, Kamchatka, Astrakhan, Oural, Kazakhstan). A partir des ann\u00e9es 1990 l&rsquo;artiste voyage souvent \u00e0 l&rsquo;\u00e9tranger et notamment en Finlande, Allemagne, Autriche, Venezuela, Cuba et trouve son inspiration dans ces pays.\u00a0 B.Semenov travaille la plupart du temps dans le portrait et le paysage et ses toiles font partie des collections de nombreux mus\u00e9es russes et de collections priv\u00e9es.<\/p>\n<p>Dans ses \u0153uvres, le peintre essaie de se rapprocher \u00e0 la perfection de la beaut\u00e9 du monde, de conna\u00eetre l&rsquo;\u00e9nigme de la nature et de l&rsquo;exprimer sur les toiles. B.Semenov utilise des couleurs plut\u00f4t sobres en \u00e9vitant des contrastes. Le peintre est toujours en qu\u00eate de son style d&rsquo;o\u00f9 vient la diversit\u00e9 de genres qu&rsquo;il utilise.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p><strong>Andrei SEMENOV\u00a0 n\u00e9 en 1956<\/strong><\/p>\n<p>Le sujet principal d&rsquo;Andrei Semenov est la population marginale de Saint-P\u00e9tersbourg. L&rsquo;artiste travaille dans des couleurs vives parfois crues en refl\u00e9tant les sc\u00e8nes de la vie quotidienne des mouzhiks (l&rsquo;homme en langage familier russe), des prostitu\u00e9es, des sans-abris&#8230;<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p><strong>Viatcheslav TCHEBOTAR\u00a0 n\u00e9 en 1957 <\/strong><\/p>\n<p>V.Tchebotar est un des peintres les plus importants dans l&rsquo;art russe actuel. Son champs artistique est impressionnant : sculpture, peinture, architecture. Lorsque il \u00e9tait \u00e9tudiant \u00e0 l&rsquo;Acad\u00e9mie des Beaux-Arts de Saint-P\u00e9tersbourg il a cr\u00e9\u00e9 une s\u00e9rie de tableaux \u00ab\u00a0Nous construisons Magistrale <em>Ba\u00efkal<\/em>&#8211;<em>Amour <\/em>\u00bb consistant en 2000 toiles. En 1983, l&rsquo;artiste a con\u00e7u le diptyque \u00ab\u00a0M\u00e9moire\u00a0\u00bb (la salle d&rsquo;entr\u00e9e du complexe m\u00e9morial \u00ab\u00a0La forteresse de Brest\u00a0\u00bb et le projet de reconstruction du m\u00e9morial.<\/p>\n<p>En 1994 V.Tchebotar devient un laur\u00e9at de la Biennale de sculpture en Italie (Ravenne). Il est aussi connu par sa s\u00e9rie de sculptures de la famille du tsar Nikolai Romanov.<\/p>\n<p>Actuellement l&rsquo;artiste dirige l&rsquo;Acad\u00e9mie des arts plastiques qu&rsquo;il a fond\u00e9e. Les tableaux de Viatcheslav Tchebotar se trouvent dans les collections du Mus\u00e9e de l&rsquo;histoire de\u00a0 Saint-P\u00e9tesbourg, mus\u00e9e \u00ab\u00a0La forteresse de Brest\u00a0\u00bb, la Galerie de Severobaikalsk et dans de nombreuses collections\u00a0 priv\u00e9es en Espagne, Italie, aux Etats-Unis et en Finlande.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p><strong>Nikita TSYTSYNE\u00a0 n\u00e9 en 1961 <\/strong><\/p>\n<p>A fait ses \u00e9tudes \u00e0 l&rsquo;Acad\u00e9mie des Beaux-Arts de Saint-P\u00e9tersbourg. Son \u0153uvre est marqu\u00e9 par sa s\u00e9rie des peintures d\u00e9di\u00e9es au blocus de L\u00e9ningrad, sa s\u00e9rie des peintures en Italie et \u00e0 Saint-P\u00e9tersbourg. Le peintre travaille beaucoup en plein-air et il peint lors de ses voyage (d&rsquo;o\u00f9 vient sa s\u00e9rie de Venise et de Florence).<\/p>\n<p>Actuellement le peintre est aussi responsable de la Facult\u00e9 de dessin \u00e0 l&rsquo;Acad\u00e9mie des Beaux-Arts de Saint-P\u00e9tersbourg. Les oeuvres de l&rsquo;artiste sont dans le Mus\u00e9e de l&rsquo;Acad\u00e9mie des Beaux-Arts, le Mus\u00e9e de l&rsquo;histoire de la ville de Saint-P\u00e9tersbourg, dans le Mus\u00e9e de Mikhailovskoe ainsi que dans des collections priv\u00e9es en Russie, en Italie, en Finlande, France, aux Etats-Unis, en Chine et en Australie.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p><strong>Vladimir ZHOUKOV\u00a0 n\u00e9 en 1933 <\/strong><\/p>\n<p>Peintre, graphiste, sculpteur. Dipl\u00f4m\u00e9 de l&rsquo;Acad\u00e9mie des Beaux-Arts de Saint-P\u00e9tersbourg. Depuis 1953 l&rsquo;artiste participe \u00e0 de nombreuses expositions parmi lesquelles sont le Collage russe au Mus\u00e9e russe \u00e0 Saint-P\u00e9tersbourg en 2002, des expositions collectives en Chine ainsi que la r\u00e9trospective au Mus\u00e9e russe en 2008. En 2008 son tableau \u00ab\u00a0F\u00eates hivernales\u00a0\u00bb (1991) a \u00e9t\u00e9 vendu aux Christie&rsquo;s Auction \u00e0 Londres. Ses \u0153uvres se trouvent au Mus\u00e9e de l&rsquo;Acad\u00e9mie des Beaux-Arts de Saint-P\u00e9tersbourg, au Mus\u00e9e russe, au Mus\u00e9e des beaux-arts de Yaroslavl et au Mus\u00e9e d&rsquo;Arkhangelsk, \u00e0 la galerie Dow&rsquo;s Fine Art \u00e0 Amsterdam et dans des collections priv\u00e9es en Russie, aux Pays-Bas, aux Etats-Unis, en Chine et en Norv\u00e8ge.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p><strong>Kat\u00e9rina Nevolina<\/strong><\/p>\n<p>n\u00e9e \u00e0 Moscou,\u00a0 vit \u00e0 Moscou. pr\u00e9sent\u00e9e en France par la Galerie du Marais.<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n<p>\u00a0<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Peintres russes de Russie : de\u00a0 Saint-P\u00e9tersbourg et Moscou, pr\u00e9sent\u00e9s par le Centre Mus\u00e9al \u201cPeintre de Saint-P\u00e9tersbourg, Mo\u00eeka 100\u201d participants \u00e0 l&rsquo;exposition \u00e0 la Mairie du 9e, Paris septembre-octobre 2010 Alexandre ALEKSANDROVSKI A.Aleksandrovski a fait ses \u00e9tudes \u00e0 l&rsquo;Acad\u00e9mie des &hellip; <a href=\"https:\/\/galeriedeparis.fr\/afcc\/?p=39\">Continuer la lecture <span class=\"meta-nav\">&rarr;<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[11],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/galeriedeparis.fr\/afcc\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/39"}],"collection":[{"href":"https:\/\/galeriedeparis.fr\/afcc\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/galeriedeparis.fr\/afcc\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/galeriedeparis.fr\/afcc\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/galeriedeparis.fr\/afcc\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=39"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/galeriedeparis.fr\/afcc\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/39\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/galeriedeparis.fr\/afcc\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=39"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/galeriedeparis.fr\/afcc\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=39"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/galeriedeparis.fr\/afcc\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=39"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}